Kaleidoscope n.40

$25.00

Fondata nel 2009 a Milano, KALEIDOSCOPE è tra le riviste più innovativa di arte contemporanea e cultura visiva e uno studio creativo attivo con un approccio curatoriale e interdisciplinare. Combinando la competenza di professionisti di tutti i settori dell'industria artistica con una componente visual accattivante e audace, KALEIDOSCOPE è diventato un punto di incontro  per una comunità di artisti e creativi provenienti da tutto il mondo.  

Dimensioni: 23 x 30 cm
Copertina: morbida
Numero di pagine: 350
Lingua: inglese

ISSUE 40
In questo numero:
- BFRND parla con Jordan Richman del potere della differenza e del senso di comunità che vi si trova, dalle sue colonne sonore per gli spettacoli Balenciaga, un prodotto della sua collaborazione creativa e di vita con Demna, e del suo prossimo album di debutto.
- In conversazione con Adam Wray, il designer Matthew M. Williams e il pittore Josh Smith discutono della "magia belligerante" dietro la loro ultima collaborazione sulla collezione Givenchy SS22, con un editoriale fotografico di Jason Nocito, con il cowboy emo texano e la fiorente icona della moda Teezo Touchdown.
- Il rapper e produttore di East London John Glacier (fotografato da Davit Giorgadze) si siede per una chiacchierata con Cyrus Goberville sul suo processo creativo, che rifiuta convenzioni, distinzioni di genere e auto-narrazioni stagnanti, a favore dell'intimità, della consapevolezza e della canalizzazione della voce del suo bambino interiore.
- In occasione di una mostra che celebra la sua eredità, guardiamo indietro all'utopia egualitaria e queer di Tom of Finland. Attraverso la fotografia di Joshua Gordon e un'intervista di Anastasiia Fedorova, scopriamo la sua casa a Los Angeles, che esiste come archivio, museo e spazio comunitario LGBTQ+.
- Emerso dalla sottocultura gay e nera di New York City e situato in mezzo a una rete di influenze che vanno da Andre Walker al defunto Virgil Abloh, il designer Shayne Oliver parla con Fredi Fischli e Niels Olsen del suo nuovo progetto collettivo Anonymous Club, fotografato qui da Marc Asekhame.
- Nel suo lavoro, l'artista Yngve Holen indaga l'entanglement post-umano tra corpi e oggetti della cultura del consumo. Intervistati da Philip Maughan, discutono della carne come prodotto della natura e oggetto di design, negoziando il confine tra sfruttamento e seduzione.

E molto altro.